Eventi di Dima Nassar

Dima è una designer di prodotti e artista visiva palestinese che vive a Ramallah. Ha studiato design all'Università di Birzeit, dove in seguito ha collaborato all'insegnamento in workshop, tra cui corsi di design inclusivo dei prodotti. La sua pratica spazia dall'illustrazione, all'installazione e agli oggetti sperimentali, sempre basati sul legame tra le persone, il luogo e la terra. Sperimenta diverse forme, spesso raccogliendo materiali riciclati per esplorare come interagiscono tra loro piuttosto che affidarsi al consumo, in modo che la creazione stessa diventi una narrazione, valorizzando i materiali piuttosto che consumarli. Lavora nel suo studio, dove tutti i suoi progetti prendono vita, affrontando il suo lavoro con umorismo e sarcasmo per rendere comprensibili realtà complesse o difficili.
A Sakiya, dove arte, scienza e agricoltura si incontrano, Dima ricopre il ruolo di responsabile della produzione e art director. Sviluppa concetti e dà vita a schizzi attraverso mostre e installazioni site-specific, plasmando al contempo il linguaggio visivo e l'approccio creativo dei progetti. Il suo lavoro a Sakiya fa da ponte tra l'arte e il design e la missione più ampia dell'organizzazione, collegando la narrazione, la sperimentazione e il coinvolgimento della comunità. La sua conoscenza approfondita del territorio continua attraverso la Cooperativa Agricola Om Sleiman, dove ha lavorato per un anno e continua a fare volontariato.
Dima ha creato “7aki w 7itan”, un gioco da tavolo nato dalla geografia frammentata di Ramallah. Il gioco si basa su un'attenta analisi della vita nella città e presenta diversi personaggi con identità e posizioni sociali uniche, che riflettono la realtà di Ramallah. Trasforma le divisioni territoriali A/B/C e i ritmi surreali della vita quotidiana sotto l'occupazione in un'esperienza condivisa e giocosa, fungendo da archivio vivente di narrazioni quotidiane che collega il personale e il collettivo nella sua pratica. Ha anche esplorato il mondo dei fumetti attraverso workshop con Power Group, creando opere che raccontano storie interamente senza parole, utilizzando la composizione e l'impaginazione per comunicare. In un fumetto simbolico, un verme diventa l'eroe, mostrando come sono le persone a plasmare la casa piuttosto che il luogo stesso.